山水盆景與“三遠”法

山水盆景的創作方法是以“三遠”法為準則， 它貫穿在整個山水盆景創作過程中， 並指導山水盆景的創作， 不管任何形式的山水盆景都是以“三遠”法中某一種形式出現， 即：“高遠”、“深遠”、“平遠”。 “三遠”法源于宋代郭熙著《林泉高致》一書， 書中提出了“高遠”、“深遠”、“平遠”合稱“三遠”透視法， 此種方法常用於繪畫理論中， 這是眾所周知的。 “藝術同源”， 在盆景藝術中離不開繪畫理論基礎， 尤為山水盆景創作中“三遠”法格外顯得重要。 一盆山水盆景佳作， 衡量標準是：是否符合“三遠”法中某一準則， 是否入畫等。 在宋代郭熙提出“高遠”、“深遠”、“平遠”的“三遠”透視法後， 韓拙在《山水純全集》中又補充了“潤遠”、“迷遠”、“幽遠”三法， 共稱繪畫理論中的“六遠”法， 後三神本文不再贅述。 “高遠”法， 郭熙說：“自山下而仰山巔， 謂之高遠。 ”這是自下向上看的仰視法， 這種透視法宜於表現高大雄偉、氣勢磅礴的景物， 使觀賞者油然而生“高山仰止”之情。 在山水盆景創作中“高遠”法運用較多， 創作的主題和形式是多種多樣的， 選用的石料如：斧劈石、樹木化石、石筍石、英德石、砂片石、龍骨石等等。 作品山水盆景《力拔山兮》採用的是“高遠”法， 所選石料為樹木化石， 在作品構思上以雄偉、粗獷作為它的主題， 作品突出了樹化石的自身特徵以符合大自然真山面貌， 給人一種雄偉、高大、粗礦等藝術感覺。 “深遠”法， 郭熙說：“自山前而窺山后， 謂之深遠”， 這是站在山前或山上遠跳， 並要移動視點， 繞過前面近山， 才能看見山后無窮無盡的景色。 這種方法宜於表現幽深的意境， 使人有“江山無止盡”感受。 在山水盆景創作中， 以“深遠”法表現的作品頗多， 選用石料也是多種的， 如：砂積石、砂片石、海母石、英德石、石筍石、斧劈石、龜紋石、蘆管石等等。 作品山水盆景《曲水幽長》以“深遠”法來表現“山外青山”的意境。 在咫尺盆中構成了一幅山水天地之氣的畫面， 在構成靜默的山體中， 力求層次分明、疏密相間、脈絡一致、山勢一致， 由近山向遠山過渡， 造就成一種幽深的境界。 富有變化的山腳， 使得水面曲水幽長， 令人迴腸盪氣， 在整體造型中所蘊含著山水之靈氣， 生命之活力。 “平遠”法， 郭熙說：“自近山而望遠山， 謂之平遠”， 這是在“平視”中所得的遠近關係。 “平遠”所看到的物件， 一般不甚高， 多屬於山林藪澤遠浦遙岑之類。 尤其一提的是元代畫家倪雲林是描繪平遠山水的聖手， 他的畫多取材太湖一帶的陂陀汀渚， 意境顯得悠閒寧靜、坦蕩開闊， 對指導今天的山水盆景創作起到了重要的作用。 但是， 在山水盆景創作中， 此種形式並不多見， 它的構圖較“高遠”、“深遠”要複雜， 選材難度大， 一般選擇軟石類較妥， 如：浮石、海母石、砂積石、宣石等等。 “平遠”法制作的山水盆景， 它的透視效果較前者要好， 容易造就意境深遠的作品， 給觀者視野開闊， 心裡平衡之感受。 作品， 山水盆景《海島遺韻》就是採用“平遠”法。 所表現的主題是海邊島嶼經過海浪沖刷， 而顯示出富有情感的畫面。 在構圖上以水佔據大部分的空間， 藉以表現大海的寬闊， 在技法上採取散點透視的方法進行山石佈置， 盆面上表現出連綿不斷的島嶼。 視點上不是固定在大的島嶼上， 而是隨著島嶼的連綿進行視點移動， 故給人視野開闊， 心曠神怡之感， 這是“高遠”、“深遠”無法達到的藝術效果。